작가 이완은 서예를 바탕으로 문자와 이미지, 회화와 전각을 넘나들며 서예의 새로운 가능성을 탐구해 온 작가이다. 원광대학교 서예과를 졸업한 뒤 중국 베이징에서 다양한 서예 문화를 연구했으며, 전통의 필법을 충실히 익히는 동시에 동시대의 언어와 조형 감각을 작품에 담아내는 작업을 지속해왔다. 그는 서예를 단순한 문자 예술이 아닌, 동시대의 시각예술로 확장하고자 한다.

이완의 작업은 글씨의 기교나 형식적 완성도보다 작품이 담고 있는 메시지와 사유에 주목한다. 전통 서예가 필력과 형식미를 중심으로 발전해 왔다면, 이완은 자신의 언어와 일상의 경험을 작품의 소재로 삼아 문자 자체를 하나의 조형적 요소이자 의미를 전달하는 매체로 확장한다. 그의 작업은 서예를 단순한 문자 예술이 아닌 동시대의 삶과 감각을 담아내는 시각예술로 새롭게 해석하며, 현대인들에게 '쓰기'의 의미를 다시 생각해보는 계기를 제공한다.

작가의 대표작 중 하나인 〈나는 쓴다, 나 자신을 보려고〉는 작가 이완의 작업 세계를 가장 함축적으로 보여주는 문장이다. 이완에게 '쓰기'는 단순히 글씨를 남기는 행위를 넘어 자신의 생각과 감정을 표현하고 세상과 관계를 맺는 창작의 과정이다. 그의 작품 속 문자와 이미지는 개인의 고백에 머물지 않고 관람객 각자의 경험과 맞닿으며, '우리는 무엇을, 왜 쓰는가'라는 질문을 관람객에게 던진다.

디지털 환경의 확산으로 손글씨를 사용하는 일상은 줄어들었지만, 메신저, 댓글, 이메일과 같이 기록하고 소통하며 자신을 표현하는 '쓰기'의 본질은 여전히 우리 삶의 중요한 행위로 남아 있다. 이러한 시대적 변화 속에서 이번 전시는 서예를 과거의 전통문화가 아닌 동시대의 시각 언어로 조명한다. 이를 통해 글씨는 더 이상 과거를 재현하는 기술에 머무르지 않고, 자신의 생각과 감정을 표현하며 세상과 관계를 맺는 하나의 언어로 새롭게 읽힌다. 관람객들은 작품을 감상하는 것을 넘어 '쓰기'라는 행위를 통해 스스로를 표현하고, 돌아보는 경험을 하게 될 것이다.

전시 기간에는 작가의 작품 세계를 직접 들을 수 있는 '작가와의 대화'와 창작 과정을 함께 경험하는 작가 워크숍이 운영될 예정이며(세부 일정 별도 공지), 상설 체험 프로그램 「나는 쓴다.」를 통해 관람객이 자신만의 문장을 직접 써보며 전시의 주제를 경험할 수 있도록 했다.

입장료는 성인 5,000원으로, 같은 기간 예술의전당에서 진행되는 공연 및 전시 티켓을 제시하면 50% 할인받을 수 있다. 전시 예매는 예술의전당 홈페이지(www.sac.or.kr), NOL티켓, 네이버에서 가능하다. 김성우 기자